“我喜歡超現(xiàn)實，我覺得人工智能就是超現(xiàn)實,，超越了現(xiàn)實的局限,，可以讓現(xiàn)實更加廣闊,。它很像一個藝術家——這種在很多人眼中‘不合理’的東西,，在藝術上可能就是合理的,，‘不合理’恰恰就是藝術的獨特之處,，是藝術必不可少的成分,。” ——張望“人智時代——第三屆濟南國際雙年展”正在進行,，圖為張望與自己的作品《生成》（220cm×330cm×10）,。【上篇】在藝術家張望看來,，2023年等于“AI元年”,，人工智能爆發(fā)式的成長刺激了世界，也刺激了每個人的神經,。人類社會在發(fā)展過程中出現(xiàn)過很多革命性的發(fā)明創(chuàng)造以及技術應用,，比如蒸汽機、電力以及后來互聯(lián)網的普及,，這些技術深刻地影響了社會的發(fā)展,，也改變了我們的生活,。如今已到2025年，人工智能技術又取得了巨大突破,，預示著世界將面臨重大轉折,，每個人都會在洪流當中產生新的變化?！叭斯ぶ悄艿墓ぷ髂Ｊ胶芟裎业膭?chuàng)作過程,。”談起人工智能,，尤其具體到“AI水墨”,，視野開闊、視角獨特,、慣于創(chuàng)新的張望有自己的見解,。除了在作品中體現(xiàn)對人工智能的認識和偏愛外，他也會用文字或者影像來記錄自己的感受,。在眾多藝術家當中,，張望是對人工智能尤其感興趣的一個，“人智時代——第三屆濟南國際雙年展”正在進行,，他的參展作品叫《生成》,，由10幅2.2米乘以3.3米的巨型頭像組成。畫面在紙上“生成”,，畫家用筆墨“生成”了他心目中“意識生成”的過程,。一切都很隨機、很意外,，意念如此神秘而復雜,，人類已不需要面部特征來證明自己的存在，那些頭像都沒有臉孔的細節(jié),。這一切呈現(xiàn)都突破了我們的日常想象,，也都在美的范圍圈之內。因興趣所在,，總是求新求變的張望有關人工智能的思考,，在相當一段時間內是持續(xù)而深入的?！叭斯ぶ悄茏钪匾?、最有價值或者我們最期待、最關注的就是它的智能化,?！币酝募夹g發(fā)明更多是工具式、輔助式的,，能夠幫助人類解放生產力和提高生活質量,，但它們并沒有與人類智力產生過較量,。張望說：“人工智能就不一樣了，它突破了很多局限,，未來很多人類做不到的事情,，人工智能可以去做，一些人類解決不了的難點問題,，也許在人工智能面前會迎刃而解,。”張望甚至覺得,，將來人工智能或許會主動地幫助人民,、幫助世界、改變世界,。這也可以算為張望的一種愿望,，他希望新技術的運用能夠為人類帶來更多的福祉，創(chuàng)造更美好的未來,。但歸結到根本,，一切文明和技術的發(fā)展都是人類智慧的結晶。這是一個正在產生巨大變革的時代,，我們每個人都要深刻地思考如何應對和融入,。談到人工智能對藝術創(chuàng)作的影響，張望認為,，任何新技術的發(fā)明和使用都會對社會產生方方面面的影響,，對藝術也不例外。比如攝影技術的產生和推廣,，極大地改變了藝術的面貌,，特別在繪畫方面，甚至成了寫實性繪畫逐漸走向沒落的原因之一?，F(xiàn)存的寫實繪畫藝術家,，大多也在使用照相技術來輔助創(chuàng)作。最新的一次革新,，則是人工智能的登場,。“它不僅僅能提供素材和簡單的圖像,，更可以幫助藝術創(chuàng)作實現(xiàn)無限可能,。”張望說,。事實上，他自己早就開始了這方面的嘗試,。從之前倡導新現(xiàn)實主義水墨到后來主持山東省美術家協(xié)會和山東美術館工作時的國際化思路,，張望一直都處在藝術理念與實踐的前沿,，他相信心之所向就是路之所向，意識先行,，腳步跟上,，終究能在紛亂世界中理出一些頭緒，找到新的可能,。如同《生成》系列中所畫,，很多東西在意識中生成，分不清是人自有的還是AI的產物,，多半是二者互為啟發(fā),、互作階梯。我們要面對的現(xiàn)實是,，現(xiàn)實并非眼前所見的現(xiàn)實,。當然，目前人工智能還沒有在“純”藝術圈產生更廣泛的影響,，或者說一切僅僅是開始,。張望分析其原因有二：第一，技術的完善和普及還沒有到達一定的程度,，需要時間,；第二，從藝術家角度來說,，會存在自我封閉或者自我保護,，也可以說懼怕自己原有的東西遭到破壞的心理。這些都是現(xiàn)實問題,。每個人的理解力和接受力不一樣,，張望就屬于對新鮮事物尤其敏感、比較樂于接受并較有前瞻性的人,，對于一些東西的潛力和未來,，他會不由自主地去探究，相信未知世界或許更廣闊,。這也是一種人格特點,。目前人工智能還不完善，但一直在突飛猛進地發(fā)展,，并在很多專業(yè)領域發(fā)揮著越來越令人驚訝的作用,，簡單說，它很好用,。通過思考和實踐,，張望意識到，人工智能可以幫助藝術家加強藝術表達力,，會在藝術家原有技術的基礎上給予提示和參考,，可以提供更多方案去擴大表現(xiàn)范圍,，這是好事兒。當更多的人掌握了這個方法并成為常態(tài)后,，一切依然是公平合理的,。藝術家要打破舊觀念，不必執(zhí)著于感覺層面的東西和已有的成果,，而是可以適當利用更強大的歸納助手,，在有限的時間里探索和實踐更多的東西。說到歸納,，張望舉了齊白石的例子,。蝦是齊白石標志性的繪畫主題，如果人工智能學到齊白石畫蝦的技術,，就可以畫蟹,、畫魚、畫飛禽走獸,，甚至可以用畫蝦的思路和方法畫人物,。也就是說可以實現(xiàn)更多的可能，突破畫家的局限,，進一步完善,、擴大筆墨的表現(xiàn)力，從而也能提升藝術對社會的服務功能,，體現(xiàn)和滿足不同人群的需求,。這是現(xiàn)在的人工智能可以做到的。事實上,，無論科技如何發(fā)展,，人腦依然是最復雜、最智能,、最具有藝術創(chuàng)造力的“生成基地”,，是AI無法替代的。只是我們可以逆向思維,，如果人工智能能模擬人類的思考和整合方式,，我們也能模擬人工智能的包容性、多元性與開放性,，合理借力,，如此，人工智能就可以對人類起到更大的幫助作用,。對人工智能的需求因人而異,，不必強求。像張望這樣不但走在藝術前沿，同樣也愿意與科技同行的藝術家,，他們所體驗和收獲的一定極大豐富,，與其說他們可以得到人工智能的幫助，不如說是自己探索,、包容與毫不遲疑的步伐幫助了自己。【下篇】 當下,，幾乎在各行各業(yè)各個領域,，AI都可以提供“無限”可能，信息資源的利用達到了前所未有的方便趁手,。尤其它的效率更是令人驚訝,，它可以在極短的時間內學習、歸納和生成,，在紛繁復雜,、瞬息萬變的當代，這種光速一般的感覺叫人震驚,，是我們無比羨慕的強大能力,，蘊藏著極大的機會和可能。作為較早關注人工智能的藝術家之一,，張望用一種歡喜又冷靜的心態(tài)來看待,、使用以及在藝術作品中描述這種類似精靈的、有強大功能的新生事物,?！叭斯ぶ悄懿坏峁┲R，還提供一些預判,?！边@是讓張望尤其感興趣的地方。藝術本身也可以算作對某些意識落點的預判,，這樣看來,，人工智能確實像個藝術家。這個“藝術家”很會做融合的工作,，“比如一個人喜歡畢加索的風格,，想要嘗試，但他的知識儲備,、文化背景和想象力達不到,，這個時候，人工智或許可以幫忙,。你的東西和畢加索的作品結合,，可能生成超出預期的、更理想化的東西?！?img decoding="async" alt="提香｜張望：為什么我對人工智能這么感興趣" src="http://lequren.com/wp-content/themes/justnews/themer/assets/images/lazy.png" data-original="http://p.mgcj.net/2025/02/20250218581797.jpeg" class="aligncenter j-lazy">更加令新時代藝術家們摩拳擦掌,、充滿期待的是，人工智能可以融合不同類型的藝術,，甚至可以跨學科,、跨藝術——音樂、美術,、舞蹈甚至科技之間或許都會產生新的融合,。“因為它的學習是一個無限廣泛的對人類已有知識的積累,，可以說人工智能是一個超強大腦,，它的學習和儲備能力是超越很多個體的?！睆埻f,。張望覺得，面對新世界,，人類還是應該有更加開放和積極的態(tài)度,，因為科技的發(fā)展是一個自然演進的過程，無法阻擋,。就像照相技術會影響我們的生活與創(chuàng)作一樣——在之前的膠片時代,，我們會百般思考后非常小心地按下快門，但現(xiàn)在人人都是攝影師,，我們都拿著手機拍攝,。數碼科技的產生成為對膠片的革命，海量攝影作品可供選擇,，成本降低,，效果提升。人人都是攝影師,，進一步說,，人人也都可以成為藝術家。這也許會成為人工智能給藝術界乃至全部人類群體帶來的新現(xiàn)象之一,。張望創(chuàng)作之余,，經常思考那些可能產生的結果?！叭巳顺蔀樗囆g家”,，想想就很美好。雖說人類從來都帶有創(chuàng)造性和藝術性,，但后來所說的“藝術家”,，是更加傾向于專業(yè)化的,。當代藝術所倡導的，又回到了創(chuàng)造力的自然本源方面,，鼓勵打破局限,，強調“藝術不是某些人的特權”，正如張望所說：“我們每個人如果有想法,、有創(chuàng)造力,、能實踐，也許都能成為藝術家,?！边@種理想化的目標，有可能在人工智能的幫助下,，跨越技巧這一關而得到實現(xiàn)。現(xiàn)在大家對人工智能的使用越來越嫻熟,，很多人都知道人工智能可以對藝術的想象進行生成,，我們可以輸入語言，輸入自己的想法,，它會幫助我們得到想要的,、指定風格的畫面，而且這個畫面是唯一的,，不算是傳統(tǒng)意義上的模仿,。哪怕你沒學過藝術、沒有畫過一天畫,，但是你有想法或者有藝術鑒賞力,，就可以實現(xiàn)繪畫的目的?！斑@等于改變了我們藝術學習的方式,。我們現(xiàn)在的美術教育，很多都是在技術層面上去磨煉,、去感受,，怎么勾線、怎么涂色,、怎么塑造等這些技術性的能力,，人工智能可以幫助實現(xiàn)。如此就會改變我們的教育,，改變我們對藝術的學習方式,。”張望說,，“人人都成為藝術家是可以做到的,。”但有個最關鍵的問題需要關注，就是無論人工智能如何強大,，在藝術創(chuàng)作中,，人的審美能力、審美選擇永遠是第一位的,。審美的能力,、品位的高低是有區(qū)別的，人工智能只能提供參考方案,，如何選擇才決定結果的高低優(yōu)劣,。藝術創(chuàng)作不是堆砌和抄襲，無論以何種方式作輔助,，也需要有方向,、有選擇、有的放矢,。張望清醒地認識到,，在藝術創(chuàng)作中以誰為主，至關重要,?！斑x擇”決定了這是你的作品還是人工智能的作品?；蛟S這方面將來會引發(fā)一些糾結和討論,，但出現(xiàn)問題、探討問題才能最終解決問題,。“無論怎樣,，人都要作為主導。藝術的創(chuàng)意,、藝術的表達是不是深入人心,，這是最重要的?！睆埻f,。正因藝術始終以人為本，所以張望更加關心藝術教育的方向,，“未來的藝術教育,，我認為更多應該是品位和審美能力的提升，而不是簡單的灌輸知識和錘煉技術,?！睆埻A測，或許某一天,，會有更加有天賦和創(chuàng)造力的一小部分人被保留下來從事純原創(chuàng),，他們具有可以和人工智能平起平坐或者超越人工智能的能力,。“我們依然需要這樣的藝術家——不光藝術界,，各行各業(yè)都會存在對這樣人才的需求,。”張望預測,，將來可能會有兩部分藝術作品,，一部分是人工智能輔助產生的作品，實現(xiàn)人人成為藝術家的夢想,；一部分就是傳統(tǒng)藝術的保留,，甚至可能還有更加具有創(chuàng)新精神的人為我們不斷貢獻新作品，引導新路徑,。人工智能對藝術的作用是否積極,，哪些東西可利用、哪些東西要回避,，也需要人類加倍注意,。未來或如此，或不然,，究竟如何，就交給時間來檢驗,。張望在創(chuàng)作中,。作為一個靈魂狂奔身體緊隨的人，張望對自由的向往和對未知的期待,，達到了一種“多說無益”的狀態(tài),，所以看起來很安靜。2022年從繁忙的社會事務中抽身回歸畫室的他專注創(chuàng)作,，并以自己的方式對人工智能進行解析和表達,。日前“第三屆濟南國際雙年展”舉辦，主題就叫“人智時代”,，與他所關注的方向不謀而合,。事實上，他最初了解和接觸人工智能相關信息時,，是非常激動的,，他希望這種革命性的技術能夠和自己的藝術產生結合。人工智能與人類將來如何共處還無法具體預測,，但藝術家與之融合,、碰撞的嘗試，必定如張望畫中所示,，有新的水墨“生成”,?！拔蚁嘈湃斯ぶ悄苓€會不斷地完善和進步，它的作用會更加強大,，說不定有產生‘心理藝術’的可能,。”張望所想,，也是走在各個領域前沿的先行者的期盼,。張望，1961年生于濟南,。山東省美術家協(xié)會名譽主席,，中國美術家協(xié)會原理事，中國美術家協(xié)會中國畫藝委會副主任,，濟南市文聯(lián)主席,，山東美術館原館長，山東師范大學當代水墨藝術研究中心主任,、教授,、博士研究生導師，山東省政協(xié)常委,，中宣部“四個一批人才”中國文化名家,，國務院政府特殊津貼專家。